La magia de los conciertos llevada a una fotografía: Daniel Patlán en Punto Com


Daniel Patlán colaborador de Noisy, Remezcla y The Line of Best Fit, se presentó alrededor de las 16 horas en el auditorio de la UVM, Campus Lomas Verdes, para hablar al público de Punto Com 2016 sobre su asombrosa profesión: la fotografía de conciertos. “It’s a diary stuff” es la frase con la que inició y que para él refleja todo lo que es la fotografía, dado que para él se trata de todo lo que vive a diario.
Comenzó hablando de quién es él y para esto mostró una fotografía de tres años de antigüedad, la cual fue una de las primeras que publicó y que fue realizada con su sellos característico: prismas y cristales. 

Creció en Boulevares y comenzó a tomar fotografías mientras cursaba la preparatoria como parte del bachillerato tecnológico en comunicación que estudiaba, por lo cual habló de cómo aprendió a realizar exposiciones múltiples, lo que para él “fue como abrir una caja de Pandora”. Recordó que entonces tenía una banda de punk con la que hizo todas sus prácticas, de modo que así descubrió su vocación.

Al concluir sus estudios, escribió a una página llamada Life Box, proponiéndose como fotógrafo y escritor de conciertos, donde lo aceptaron. Para 2011 entró Red Bull Panamerica y a Marvin Magazine como editor web y fotógrafo, a la par que Life Box crecía mucho más. Fue a partir de ese momento cuando comenzó a asistir a festivales como Lollapalooza y Coachella. Tomó la decisión de salir de Life Box y asi fue como entró a Noisy como freelancer, empresa para la que ha trabajado por dos años.”Cuando se trabaja para la web no hay días feriados ni horarios ni vacaciones”, aprendiendo así a organizarse y a trabajar duro por la pasión.

“La creatividad es un músculo y si no lo ejercitas, no sirve de nada”, dijo exhortando a su público a seguir creando día con día y continuó hablando de los retratos que ha realizado y de cómo ha tomado cada oportunidad para disparar y realizarlos utilizando su creatividad. Como influencias, mencionó a Elliot Smith, American Football, Chrissy Piper, Autumn De Wilde y Ryan Russell, entre otros.

Igualmente presentó una lista de puntos que, dice, son los necesarios para ser un fotógrafo de grandes ligas, entre los cuales menciona tener respeto por la persona siendo retratada y tener un estilo propio.

“Si quieren hacer fotos de conciertos, deben buscar al editor”, fue la frase con la que concluyó, dando a los asistentes esa pista de la cual muchos están en busca. 

Redacción: Olii De Regules.

La Gracia Producciones en Punto Com


“La única forma de sentirte satisfecho, es haciendo un gran trabajo”. Esta es la frase con la que el equipo de La Gracia Producciones se presentó el día de hoy en Punto Com, para así sugerir a la audiencia hacer lo que amen.

Fundada en 2013, su primer proyecto teatral fue “Ikiru” (Vivir), adaptación del filme homónimo dirigido por el legendario Akira Kurosawa. También participaron en distintas obras que llevaron a su colaboración activa en la Semana por la Paz México-Japón.

Entre sus próximos proyectos, destacan la producción de la versión mexicana de “Ninja Warrior”, distintos cortometrajes, una serie de programas en conjunto con casas productores de Colombia (siendo el trabajo en turno uno llamado “Grandes Chicos”), la Semana por la Paz del próximo año y un proyecto original, Nauta, que será un festival internacional de fotografía a llevarse a cabo en 2018.

Luego de repasar trayectorias, se abordó el tema del error como oportunidad de aprendizaje, para así tomar lecciones de las equivocaciones y mantener la perseverancia.

A los asistentes se les recomendó recurrir al formato del demo reel como carpeta de presentación de trabajos, lo cual consiste en un video de 45 a 90 segundos de largo, mostrando vistazos de los que se consideren los mejores trabajos a exhibir, dejando así el deseo por ver más.

Para financiamiento, recomiendan el PEF, iniciativa de la Cámara de Diputados donde se sugiere un proyecto y su costo. De ahí, se decide si se le da luz verde al apoyo monetario para la realización de la obra. De igual manera, invitaron a todos los que tengan proyectos en mente a acudir con ellos, para hablar sobre posibles financiamientos.

Al finalizar la conferencia, y a petición de un par de alumnas, el equipo de La Gracia Producciones accedió a proporcionar contacto y hablar sobre posibles proyectos referentes a materias como el teatro. Esto no sin antes terminar con una frase de Dale Carnegie:

“La gente rara vez tiene éxito, a menos de que se divierta con lo que hace”.

Redacción: Brandon Camacho.

Zamora Films y el Cine Mexicano en Punto Com 2016


En el marco del segundo día de Punto Com 2016, se presentó el director Gerardo Morán, productor de cintas como “Epitafio”, “Elvira, Te Daría Mi Vida Pero La Estoy Usando” y “La Vida Inmoral de la Pareja Ideal”, entre otras. Egresado de la Universidad Anáhuac, estudió la Licenciatura en Ciencias de la Comunicación y declara para el auditorio de UVM, Campus Lomas Verdes que desde niño sabía que quería hacer cine y que Luis Buñuel fue una fuerte inspiración para él

Respondiendo a la audiencia, sugiere buscar cursos y un buen agente que conecte con agencias para llegar a castings de productoras a quienes quieren dedicarse a la actuación. Igualmente, incita a participar en concursos de cortometrajes, grabar, escribir y crear productos caseros para entender el lenguaje cinematográfico.

Sobre “La Vida Inmoral de la Pareja Ideal” de Manolo Caro, menciona que se comenzó a formular hace un par de años. También habló sobre la filmación y de cómo se recrean los sets debido a los altos costos para mover la producción entre ciudades, los cuales rondaron los 40 millones de pesos.

Por otro lado, “Los Adioses” es una película que estrena el próximo año, recordando las largas jornadas de 6 días a la semana, a veces 7, con jornadas de 12 a 13 horas. Como productor, comentó que tiene que revisitar los filmes decenas de veces en distintos cortes progresivos hasta quedar con el final, ese que se exhibe en cines.

Sobre la variedad de géneros, dijo que las comedias románticas son más exitosas sobre el resto y si bien a él le gusta variar en temáticas, es evidente lo que más consume la audiencia.
Por otro lado, habló sobre uno de los puestos menos conocidos en la industria: el “runner”, el cual es el primer trabajo que usualmente se gana en el cine. Se barre el set, se sirve el café, servicios básicos que a veces pueden excluir salario. Esta es la forma en la que el dice, se va escalando.

 Sobre cómo elegir proyectos, no tiene una metodología específica, cuestionándose si, como productor, podrá ayudar a levantar el proyecto para que sea un éxito, aunque le da preferencia al sentimiento personal que pueda otorgar la historia, no tanto al prestigio.

Redacción: Brandon Camacho.

 

Fotografía con sentido: Eduardo Gómez en Punto Com 2016

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Eduardo Gómez hace presencia en el auditorio de UVM, Campus Lomas Verdes para la sexta edición de Punto Com, hablando a su joven público sobre su empresa “Alter Imago”, la cual está en constante búsqueda del significado de “alternativo”, de no seguir lo que dictan los demás.

Él es el vivo ejemplo de un fotógrafo que entiende que todos tenemos un estilo propio, uno que no precisamente va de acuerdo con los paradigmas que impone la sociedad. Él fotografía a la mujer en todos sus papeles, en fantasía, en la perversión , en la maldad… Gómez opta por unir todas aquellas bases fotográficas y utilizarlas para tu propio estilo, presentando sus retratos en un tono muy obscuro.

Mostró a los alumnos un vídeo que lleva un claro mensaje: que el hacer buenas fotografías con poco presupuesto es posible y explicó que él hace su trabajo en un pequeño estudio de tres por dos metros.

Asimismo, el ponente propuso que “la creación no viene de la nada”, se debe buscar una inspiración con base en lo que se ve y en lo que se escucha. “No tengamos miedo a inspirarnos en una persona”, exhorta a su audiencia pues, para él no se trata de copiar, se trata precisamente de encontrar inspiración en algún lado para crear algo nuevo.

Un ejemplo claro de lo anterior es la literatura, en el arte de la pluma no se roban ideas, justamente son las referencias a diferentes libros, autores, etc. Eso es lo que el fotógrafo retoma el día de hoy: la creación a partir de algo.

Por otro lado, declaró que un obstáculo en la vida laboral y no laboral es el miedo, debido a que es un freno ante todo, el crecimiento se niega ante los temores.

El está más dentro del trabajo de proyectos personales ya que su estilo es Dark y no tanto en el trabajo para vender. De igual manera, recomienda que se puede apostar a todo dado que los resultados pueden ser sorprendentes.

Su mensaje como tal es: utilizar a tu favor todo lo que se pueda para crear tu propio estilo como fotógrafo.

Redacción: Sharon Garduño.

“Hace falta reconocer el talento mexicano” De la Rosa y Placencia en Punto Com 2016

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Para comenzar el segundo día de la sexta edición de Punto Com, llega Edwin de la Rosa acompañado de Guille Placencia, visitando al auditorio de UVM, Campus Lomas Verdes desde España.

Publicistas de DJ’s internacionales, los primeros ponentes del turno matutino administran y hacen estudios de mercado por medio de Facebook.
“A México lo utilizan como trampolín, porque hay mucho público”, comenta de la Rosa ante la llegada y pronto auge de este tipo de artistas que han mostrado enorme interés en presentarse en los recintos de nuestro país.
Asimismo, habló sobre la logística utilizada para la promoción de los eventos, desde ganar la confianza de las personas para poder contactar a los DJ’s, conseguir patrocinios, tratar de generar el seguimiento del público y hacer la publicidad del evento.
Lo que ha provocado esto, es el crecimiento de este tipo de artistas, que se ha vuelto y seguirá volviéndose mas comercial, el público se abre y empieza a escuchar las nuevas tendencias.
Mostrando al público varios de sus trabajos y proyectos, dijo orgulloso que una de sus transmisiones en vivo llegó a más de 10 mil reproducciones.
Concluyendo con una sesión de preguntas y respuestas del público, dio su opinión sobre los DJ’s mexicanos e hizo una comparación con aquellos extranjeros: “Falta el reconocimiento de la calidad y el talento mexicano”. Placencia cerró su ponencia declarando que prefiere venir a nuestro país antes que a otros debido al ánimo y actitud del público mexicano en este tipo de eventos.

Redacción: Sharon Garduño.